江枫小鸽

流动的诗情

——评《琵琶行》的诗乐统一性

      瑟瑟荻花，冉冉枫叶，茫茫江水，凄凄秋月。再读《琵琶行》，当年倡女的琵琶绝响犹在耳畔，浸染千年的诗情，长响不绝。

      诗起，而声未起。诗人在寂寥的悲秋送别中忽闻水上琵琶声”，给人以“柳暗花明又一村”的惊喜之感。短暂的沉默后，乐声才正式响起。两次乐声中短暂的停顿成为全曲的休止符，既给读者留下了想象空间，又丰富了琵琶女的人物形象。她未见其人而先闻其声，未发一语而忧戚难测，引人探寻。

       琵琶女奏曲一段为全诗诗性与音乐性相统一最精妙之处。“未成曲调先有情”，恰似诗歌创设意境。"大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”，作者不用情感词限制音乐带来的听党感受，而用外感词赋予乐声形态，使之在字里行间流动，朦胧游离，给人无尽联想。乐曲随诗句的推进爆发到高潮。乐声与乐声之间，她的悲戚是月色里漫长的沉默。“此时无声胜有声”一句以诗载乐，以乐成诗。乐声的沉寂有如诗句的留白：诗情,不在句中，而在心底；曲韵,不在弦上，而在听者。

     它使倡女，诗人和读者的情感相碰撞，回响在千年前江上的孤船。一时绕船月明，江水凄寒,都成了这曲的一部分。再抚弦时，弦上爆发出一阵恢宏的乐音，像诗篇作结，仰天长叹的直抒胸臆。四弦一声,成了一个悲痛的叹号。

       白居易主张“歌诗合为事而作”，无论是琵琶女所奏之歌，还是白居易所写之诗都寄寓了无限的人生感慨。诗歌三四段以如怨如慕，如泣如诉的笔调，倾诉了二人个人身世之苦。琵琶女的明线与诗人感情的暗线被“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”串联，步步映衬，处处呼应，感情浓厚，笔法精妙，落天下飘零者之泪，抒千古沦落人之悲。二者的交织使音乐和诗歌有了巧妙的统一，乐曲激昂处如忆年少繁华，低沉处如诉现今落败，使全诗在彼此呼应中笼罩上一层具有音乐美的诗性。

     《琵琶行》中诗性与音乐性如两滴露水交融，在诗人的情感起伏中翻滚流动，浑然一体，读来流畅自然，令人深受感动。不愧为叙事摹声之佳作。